The Raveonettes
Entrevistamos a Sune Rose Wagner
The Raveonettes aparecieron hace diez años para darle un soplo de aire fresco al panorama pop independiente mundial. El dúo danés de chico-chica despertó los fantasmas del pasado con una actitud muy macarra, eternas comparaciones al sonido de The Jesys & Mary Chain y The Velvet Underground quizás por su querencia ruidista y arty, pero ellos mismos se sienten más cerca del sonido garagero y retro de las nuevas bandas de lo-fi o incluso de The Ramones. En estos casi diez años de carrera han editado cinco discos, a veces más cerca del rockabilly, en otras cerca del punk, de los sonidos oscuros o de la new wave pero sin perder un ápice de autenticidad y sin quedar obsoletos. Quizás por eso es que no descansan: acaban de colaborar con Dum Dum Girls, preparan un disco de caras b y rarezas y están ultimando detalles del que será su sexto disco. Este verano se han paseado por algunos festivales estatales (Cultura Quente o Low Cost) y dentro de unos días serán uno de los grupos que encabezará la nueva edición del Sonorama, en Aranda de Duero. La mitad de The Raveonettes y cabeza pensante del proyecto, Sune Rose Wagner, se somete al cuestionario de Notodo sin pelos en la lengua.
Notodo: ¿Podrías citarnos algunos grupos daneses de la escena independiente que merezca la pena conocer? ¿Y del ámbito nórdico, en general?
Sune Rose Wagner: No estoy al tanto del panorama danés; llevo más de 8 años fuera. Pero seguro que están metiendo un montón de ruido.
NTD: ¿Qué tiene el público español que no encontréis en otros públicos? ¿Qué diferencias hay, por ejemplo, con el público danés? ¿Os gusta mucho España, no?
SRW: ¡Nos encanta! El público español está lleno de energía y es muy divertido, parece que les interesa de verdad la música y que tienen ganas de bailar y volverse locos. A veces, el público puede ser demasiado rígido y quedarse mirando en lugar de entusiasmarse.

El próximo álbum será explosivo, oscuro, ruidoso, rápido, lento, lúgubre y loco

NTD: En vuestra próxima visita al Sonorama tocaréis con grupos internacionales como The Sounds o The Pains of Being Pure at Heart, entre otros. ¿Sentís que hay algún tipo de conexión con ellos?
SRW: Hemos estado de gira con
The Sounds y vivo en la misma ciudad que
The Pains of Being Pure at Heart, pero, aparte de eso, no estoy seguro. Probablemente a todos nos guste el mismo tipo de música.
NTD: ¿Hay algún grupo español que os llame la atención o no le prestasteis aún la suficiente atención?
SRW: No, lo siento.
NTD: ¿Pensáis en hacer alguna cover como la que hicieron para The Drums, publicada hace unas semanas o como la pasada colaboración con Dee Dee, de Dum Dum Girls? ¿Cómo ha sido el trabajo de grabación con Dum Dum Girls para el próximo ep?
SRW: Sin duda quiero hacer más cosas así. Ahora mismo estoy mezclando a una banda canadiense llamada
No Joy y en algún momento quiero grabar un álbum con
Coasting, de Brooklyn. El EP de
Dum Dum Girls fue divertido y en cierto sentido, fácil, aunque es curioso, porque Dee Dee es una cantante tan estupenda, que hay que tener mucho cuidado para no pasarse con la instrumentación. Su voz y sus composiciones son la piedra angular del grupo.

Nuestra música no es para todo el mundo y es una pena, porque hay mucha gente que se está perdiendo algo bueno

NTD: ¿Tenéis algún otro proyecto de colaboración entre manos, en este u otro sentido? ¿Con qué artistas os interesaría trabajar?
SRW: Me gustaría hacer más cosas con
The Drums y sería lo más si consiguiera trabajar con
Warpaint. Estoy haciendo todo lo posible por lograrlo.
NTD: ¿Qué opináis de toda esta oleada de bandas, especialmente norteamericanas, a medio camino entre el noise, el surf, el shoegaze y el garage?
SRW: ¡Me gusta todo eso! Tienen todos los ingredientes buenos para hacer música interesante. Me alegra formar parte de ello, aunque sea 10 años demasiado pronto.
NTD: ¿Qué nos podéis contar de vuestro próximo álbum previsto para Febrero o de lo que llevéis avanzado? ¿Y el álbum de B-sides para octubre, definitivamente?
SRW: Va a ser un álbum explosivo, con todos los ingredientes de un verdadero álbum de
Raveonettes: oscuro, ruidoso, rápido, lento, lúgubre y loco. Estoy muy emocionado y ya lo tenemos todo listo en nuestro estudio de Brooklyn, ¡va a ser la hostia! Las caras B y las rarezas saldrán en octubre, sí. Ahora mismo estamos trabajando en la parte gráfica.
NTD: Lleváis un ritmo de edición de nuevo disco cada dos años, aproximadamente, pero esta vez habéis acelerado el timón con material como el que acabamos de mencionaros. ¿Hoy en día un grupo sólo sobrevive aumentando su ritmo de actividad –ya sea editando material como no parando de dar conciertos-?
SRW: En realidad no creo que haya ninguna regla, simplemente me gusta componer y grabar, así que, si tenemos algo listo, se lo damos a los fans. Me entusiasma la música y no puedo parar de componer, eso es todo.

Es divertido que nadie se de cuenta de nuestros plagios del ruido de
Sonic Youth y nuestra adoración por los
Ramones. Creo que la gente no es tan lista como pensaba

NTD: ¿Es difícil para un grupo tener que mantener cierta dependencia con sus éxitos primerizos (de los discos Chain Gang of Love y Pretty in Black, sobre todo)?
SRW: No. Nuestro álbum de mayor éxito hasta el momento es
Lust Lust Lust y es bastante reciente.
NTD: Al funcionar como un dúo, ¿os encontráis con algún tipo de problema al tener que incorporar para el directo a otros músicos?
SRW: Ha habido varias ocasiones en las que nuestros músicos de directo no han tocado de la forma en que esperábamos, así que estamos siempre cambiando la formación para los directos. Ya llevamos más de un año con unos músicos fantásticos, son magníficos, pero seguramente volveremos a cambiar la banda para el nuevo álbum; tal vez volvamos a ser tres durante un tiempo.
NTD: ¿Qué creéis que aporta The Raveonettes a la escena pop global? ¿Tenéis algún objetivo concreto?
SRW: Creo en la calidad de la música y, mientras pueda seguir componiendo buenas canciones, estaré aportando algo a determinadas personas. Nuestra música no es para todo el mundo y es una pena, porque hay mucha gente que se está perdiendo algo bueno.
NTD: Tenemos entendido que vosotros mismos manejáis las redes sociales del grupo y que soléis compartir los demos de vuestros discos con los fans. ¿Estáis a favor de las descargas gratuitas? ¿Os planteáis en algún momento lanzar vuestro disco como hizo Radiohead con In Rainbows, por ejemplo?
SRW: Estoy a favor de todo y creo en la importancia de tratar a nuestros fans con respeto, dándoles temas gratis y permitiéndoles ver desde dentro nuestro proceso creativo. Me encanta Internet y el hecho de que podamos publicar un álbum gratis hoy, mañana o todos los días, si queremos, y en algún momento lo haremos.
NTD: La banda comenzó recogiendo cierta influencia de sonidos rockabilly y de la década del ’50, luego os acercasteis más al rock bailable y lo último que escuchamos suena algo más oscuro y hasta lo-fi. ¿La incorporación de estas influencias y los cambios de rumbo son premeditados o surgen sin pensar?
SRW: Nunca sé cómo van a sonar nuestros álbumes cuando empiezo a componer, pero al final acabas sintonizando con un sonido en concreto que crees que va bien con los temas y con tu estado de ánimo. Me gusta tanta música distinta, que me resulta difícil ir en una sola dirección: prefiero tocar todos los palos.

Me gustan los contrastes en mi vida y van bien con mi carácter, que es alegre y triste al 50%

NTD: ¿Hoy en día es más importante sonar actual o revisar el pasado, como hacen la mayoría de grupos nuevos?
SRW: Creo que el tener un sonido actual es divertido, pero también soy una persona nostálgica y no me importa traer sonidos del pasado.
NTD: ¿Habéis notado algún cambio a la hora de hacer música cuando cambiasteis la residencia en Dinamarca por Estados Unidos?
SRW: Pues en realidad no, sólo que ahora tenemos estudio.
NTD: ¿De qué otras cosas se nutre vuestra inspiración, además de música y de horas de trabajo de ensayo y de estudio?
SRW: La fotografía, la lectura, ver películas y salir.
NTD: Sois fervientes amantes del cine y las artes visuales. ¿Creéis que en algún momento The Raveonettes incorporará elementos cinematográficos o de arte visual a su música y/o sus directos?
SRW: Creo que ya tenemos un sonido bastante cinematográfico, pero no estoy seguro de si en este momento podemos permitirnos meternos en historias visuales muy locas en nuestros espectáculos en directo.

En algún momento regalaremos algún disco por Internet

NTD: ¿Os cansa que constantemente os comparen con Jesus & Mary Chain y The Velvet Underground o realmente las sentís como vuestras mayores influencias?
SRW: Para ser sincero, no lo entiendo. Siempre he pensado que era divertido que nadie se diera cuenta de nuestros plagios del ruido de Sonic Youth y nuestra adoración por los Ramones. Creo que la gente no es tan lista como pensaba...
NTD: ¿Sentís que ayudasteis a alimentar el boom de dúo rockero hombre-mujer?
SRW: ¡Eso espero!
NTD: ¿Por qué os llama tanto la atención el juego de las contradicciones y contraponer elementos que son, a priori, diferentes?
SRW: Me gustan los contrastes en mi vida y van bien con mi carácter, que es alegre y triste al 50%. La música es algo maravilloso y realmente puedes mezclarte con las emociones de la gente y controlar el rollo oculto y diabólico. Me encanta.

Soy una personal nostálgica y no me importa traer sonidos del pasado

NTD: ¿Os sentís unos abanderados de la nostalgia como concepto artístico?
SRW: No estoy seguro de qué responder a eso.
NTD: ¿Qué pensáis de aquellos que dicen que las melodías tienen los días contados?
SRW: ¿QUÉ? Nunca he oído decir tal cosa.
NTD: ¿Cuál es el proyecto musical que más o ha sorprendido este año?
SRW: Me encanta la versión que ha hecho M.I.A. del Born Free de Suicide, ¡éxtasis puro!
NTD: ¿Nos recomendáis algún videoclip? ¿Alguna película? ¿Algún disco?
SRW: Born Free, de M.I.A., Los tres días del cóndor y la banda sonora de Vértigo.
Gira:
03.06: Barcelona. Bikini
04.06: Murcia. Auditorio
05.06: Madrid. Heineken