Cold Cave

Notodo: El nuevo sonido de Cold Cave tiene un carácter diferente, especialmente si lo comparamos con los primeros lanzamientos ¿Podrías hablarnos de algunos de los factores que han conducido al sonido de “Love Comes Close”? 
Wesley Eisold: Para este disco hice un esfuerzo mayor por escribir canciones con una estructura pop más tradicional. En el pasado, el material recopilado en Cremations lo conformaban unos primeros intentos por registrar estados de ánimo, breves momentos de emoción, inclinaciones sexuales y rituales fallidos. No había una intención clara de que alguien lo escuchase, el objetivo era estrictamente insular. Cuando comencé a escribir Love Comes Close conocía mejor mis instrumentos y quería hacer un disco de factura pop. 

Notodo: ¿Cómo diste con los músicos que tocan en Cold Cave? ¿Nos puedes hablar un poco de ellos? 
W.E.: Los otros dos músicos que conforman Cold Cave son Dominick Fernow y Caralee McElroy. Dominick es quien publicó en su sello Hospital Productions el primer trabajo de Cold Cave en forma de 7" y a Caralee la conocía a través de su música, por su antigua banda Xiu Xiu; ella se acababa de trasladar a Nueva York. 

Notodo: ¿Qué clase de nuevos elementos creativos han traído consigo? 
W.E.: Por ahora su mayor contribución es tocar la música en directo. Las canciones no estaban concebidas para ser tocadas en vivo, de hecho no imaginé que estaría en un grupo. Los dos han ayudado mucho a que el material se pueda tocar en directo y en estos momentos son fundamentales. 

Notodo: ¿Cómo nace tu música? ¿Nos puedes hablar un poco del proceso creativo? ¿Hay algo que suela dar origen a las canciones? ¿Se presentan complicaciones durante la fase de creación o de grabación? 
W.E.: En realidad es bastante sencillo: unas veces escribes música que te gusta y otras te tienes que salir de la sala absolutamente frustrado. No es algo que se pueda forzar, vale más esperar a estar harto de ti mismo y del mundo y transformar entonces todo eso en sonidos. 

Notodo: ¿Cuáles son las bases de Cold Cave, qué metas persigue? ¿Nos puedes hablar de la influencia que tienen la literatura, la poesía, el nihilismo y la música y de cómo éstos se entremezclan? 
W.E.: El objetivo es formular mi lugar en el mundo para proporcionar algún tipo de alivio. Unas veces las palabras no bastan y otras resultan demasiado. 

Notodo: ¿Cómo se complementan tu vertiente literaria con la musical? ¿Qué tiene de común tu música con tu escritura? 
W.E.: Para mí son esencialmente la misma cosa, sólo se trata de modos de transmisión diferentes. Con la música, sin embargo, se crea un estado de ánimo que sirve de marco para las palabras. La música y las palabras influyen la una en la otra en su propio mundo más allá de la palabra escrita. 

Notodo: Desde el punto de vista musical, ¿qué nos quieres contar a través de estos sonidos? ¿Cómo se puede sentir empatía a través de palabras que han sido traducidas a notas y melodías? 
W.E.: Es importante, porque en el mundo actual nos comunicamos sobre todo mediante máquinas. La tecnología inunda nuestras vidas, así que resulta lógico que las necesitemos para expresar aquellos sentimientos que ya no sabemos articular únicamente por la boca. 

Notodo: ¿Qué nos puedes contar de tu trabajo en Heartworm y de la ideología y estética que se hallan detrás? ¿Cómo encaja Cold Cave en este proyecto? 
W.E.: Heartworm habitualmente edita libros de autores de la contracultura. Nos gusta rendir tributo a las vidas poco comunes, aquéllas que nos ayudan a sentirnos en paz con quienes somos y a entender el lugar que ocupamos en un mundo que no desea que nos integremos. Los temas de Cold Cave tratan de este mismo asunto, del amor en un mundo sin sentimientos, de los entresijos del conocimiento y de una manera de ver las cosas por lo que realmente son, más allá de lo hermosas u horrorosas que pudieran ser. 

Notodo: ¿Nos puedes hablar de algunos de los próximos lanzamientos de Heartworm? 
W.E.: Ahora estamos trabajando en libros de Genesis Breyer P-Orridge y Jamie Stewart. Los dos últimos que editamos fueron de Boyd Rice y Jonathan Shaw. 

Notodo: Haces unos meses firmasteis con Matador, quienes van a reeditar “Love Comes Close”. ¡Es fantástico! ¿Qué sientes? 
W.E.: Es un honor trabajar con ellos. Se trata de un sello con el que crecí. 

Notodo: ¿Crees que como consecuencia de trabajar con un gran sello se van a producir cambios? 
W.E.: No lo sé. Lo que espero es que aquella gente a la que le pudiera gustar nuestra música tenga la oportunidad de escucharla. 

Notodo: El minimalismo, el synth-pop y la dark wave nunca han dejado de estar de moda, pero lo cierto es que ahora estos géneros han sufrido una explosión en popularidad ¿Qué opinión te merece? ¿Hay algún nuevo proyecto o sello (ya sea nuevo o no) que sigas con especial interés? 
W.E.: No, no me he dado cuenta de que este género esté más de moda que en el pasado, la verdad. No me dejo guiar demasiado por los géneros. Un disco de ahora que me encanta es Autumn, de Louderbach. 

Notodo: Aparte del exclusivo “Death Comes Closer” en forma de 12" con Matador, ¿vais a sacar algún otro nuevo trabajo? 
W.E.: Estamos preparando un single para Italians Do It Better y trabajando en el próximo disco. 

Notodo: ¿Estáis pensando en ir pronto de gira por España?
W.E.: ¡Nos encantaría! Sería fantástico... Por desgracia, en estos momentos no tenemos planes. Me encanta el vino español. 

Notodo: ¿Quieres decir algo más? 
W.E.: Gracias.