Edición independiente

"...el embellecimiento es una manipulación que se debe contrarrestar" 

Puede que nuestro placer artístico se contente, porque no queda máss remedio, con visitar exposiciones y galerías de cuando en cuando. Puede que no tengamos presupuesto para comprar originales que engalanen nuestros espacios. O que llevemos un tiempo resignados porque el disfrute del arte está reñido con la crisis. Da igual. Lo que aquí traemos es arte para llevar. Edición independiente de trabajos, diseños, collages, fotografías y grabados en formatos cómodos, cuadernillos o revistas de formato grande que no quieren ser lujos inabarcables ni tampoco, como se llamaban en otro tiempo, fanzines. Imbuidos por el espíritu del do-it-yourself y planteándose como alternativa a los circuitos artísticos tradicionales. Arte para meter en el bolsillo y llevarse al salón de casa. 

Son muchas las amenazas que se ciernen sobre la edición artística, pero lejos de desaparecer, toca redoblar esfuerzos y reinventarse. Más innovación, más experimentación y más saltos al vacío sin red, convertir el arte en algo público, democrático, distribuido. Para estos editores lo digital, en lugar de ser un problema, es una nueva oportunidad. Y lo que nos devuelven son pequeños objetos de arte, autoproducidos y autoeditados, a menudo con cortísimas tiradas que convierten en una pequeña aventura el objetivo de hacerse con un ejemplar. Revisar con frecuencia sus webs es una tarea obligatoria para mantenerse al día de sus novedades y perseguir los eventos en los que se ponen a la venta. Como sucedió hace algunos meses, en el marco de la Noche de los Libros: algunos de estos objetos se dejaron ver, en diversos actos, en una muestra alternativa llamada La noche de los libros mutantes. 

Y, hambrientos como estamos de esta forma de creatividad, podemos ir en pos de /5, (o Barra 5) un proyecto de Disismaineim y Factoría de Arte y Desarrollo, colección que ya tiene cinco números; en ella se muestra el trabajo de distintos artistas, no sólo poniendo en papel una serie de obras, sino tratando el proyecto como un comisariado editorial que entregue recorridos vitales y artísticos al tiempo. En los libros /5 se pueden encontrar trabajos de Jonay PMatos, Rafafans, Theo Firmo o Arturo Laso.  

También podemos ir en pos de Desayuno Fanzine: ilustraciones, historias y sonrisas de buena mañana. O de Ediciones Puré, en cuyos cuadernos han editado artistas como Yoan Sorin, Javier Lozano, Javier Sierra, Lehior Bilbao, Paula Velasco o Cristina Busto. En estos colectivos amorfos, sin reglas, el proyecto monopoliza toda la visibilidad e incluso borra las identidades. Más o menos cerca en intenciones está JHH (John Hughes Highschool): sin problema para denominarse fanzine; tiradas limitadísimas, filosofía "hazlo tú mismo" y corrientes temáticas en torno a la cultura pop, underground y teenager, que pretende rescatar la verdadera naturaleza del artefacto fanzine. A eso, sí se le puede llamar actitud. 

Como los formatos y las categorías cerradas son algo del pasado, podemos disfrutar de New Papers. Como si se tratase de un peri�dico ma�anero, lo que tenemos en cada uno de sus números es una exposición: cartelería para llevar. Once artistas, en el único número existente por ahora, proponen diseño, fotografía, collage e ilustración... Recomendable desplegarlo y poner arte en nuestras paredes. Queremos señalar en esa línea a Fuego Fanzine, de periodicidad bianual. Un proyecto con colaboraciones nacionales e internacionales creadas en exclusiva para el fanzine. La característica propia es que cada número gira en torno a un tema y los trabajos están creados para él, buscando combinar puntos de vista a través de diferentes disciplinas. ¿Hablábamos de formatos? Save as Publications es un proyecto editorial barcelonés. Lo de este colectivo ni es zine, ni es revista, ni es libro, tampoco es vinilo, ni cd-r, ni dvd, sino todos ellos. Otros ejemplos a seguir: EFE24 está centrada en la fotografiá. El cuaderno editado se titula “Barrios” y reúne a 4 escritores y 24 fotógrafoss. Buscando una alternativa a las revistas y publicaciones de fotografía, aquí se encontrará otra perspectiva sobre el arte del obturador.

¿Hay espacio para la literatura? También.  El Pez Globo son ediciones en orden alfabébtico (cuaderno A, cuaderno B...) y dentro encuentras ilustración, relato y un concepto distinto de la publicación alternativa. ¿Más arte? Prueba Errore Zine, otro proyecto editorial (basado en Madrid) que busca ofrecer en sus libros un espacio similar al de la galería. Artistas internacionales exhiben y promueven su trabajo en 64 páginas a color. 

Esta corriente editorial, hija de los fanzineros de los ochenta-noventa, se sitúa a medio camino entre el museo y el folleto universitario, entre lo amateur y lo profesional, pero el hilo conductor y común a todas es la apuesta por distribuir formas de arte y pensamiento de nuestro tiempo. Los podéis encontrar, en casi todos los casos, a la venta en sus propias webs. Algunos de ellos han podido mostrar su trabajo en Autoplacer (CA2M - Centro de Arte 2 de Mayo), han participado en el reciente taller Autoeditados y son exhibidos dentro de Zines, una exposición actual muy recomendable en La Casa Encendida, comisariada por Óscar Martín y Roberto Vidal.