poesia experimental

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museo patio herreriano

vitoria

Escrito está es una exposición producida por ARTIUM y Museo Patio Herreriano, que reúne aportaciones de casi 300 autores diferentes, más de 200 de ellos españoles, y constituye en todo caso la primera revisión exhaustiva del hecho cultural durante los últimos años del franquismo y el inicio de la democracia. Se trata de una etapa oscura y poco conocida para el gran público y también para muchos especialistas, debido a las circunstancias en que se desarrollaron en España los movimientos de la nueva vanguardia y a la dispersión y el olvido a los que ha estado sometida buena parte de la producción cultural de la época. La denominación de “poesía experimental” responde en primer lugar a un período histórico, en segundo lugar a unos planteamientos teóricos, estéticos y sociales: la utopía como motor de cambio y transformación; la radicalidad como sistema vital y guía de las producciones estéticas; y la trasgresión como fórmula para superar las contradicciones vitales, culturales y sociológicas, y en último lugar a unos autores que en ese período cronológico han producido unas obras intencionalmente estéticas.

En España, a pesar del clima cultural empobrecido por la dictadura, las neo-vanguardias, y en especial la poesía experimental, alcanzaron un notable desarrollo, al igual que otras disciplinas artísticas que también pusieron el acento en la experimentación, como el teatro, la música, la pintura y el cine. Ésta es la época en la que se ponen en cuestión los géneros tradicionales y emergen otros nuevos en los que los límites son más difusos. Fernando Millán ha creado dentro de la Sala Este Baja de ARTIUM seis espacios distintos, además de una sala de cine y una biblioteca. Las tres primeras estancias tienen un planteamiento cronológico y muestran la historia de la neo-vanguardia de los años sesenta y la poesía experimental de los setenta a través de obras, documentos, fotografías, libros y revistas, entre otros objetos. 

Los tres siguientes espacios, con un enfoque más formal, muestran una selección de obras relacionadas con la poesía experimental. En la primera de ellas, el espectador puede contemplar una selección de 50 poemas experimentales en una edición digital especialmente desarrollada para esta exposición. También se muestran ejemplares de poesía sonora, de poemas-objeto y libros-objeto y de poesía-acción. La exposición se completa con una biblioteca y una sala de cine. En esta última se pueden visionar algunas películas de aquellos años, caracterizadas por la abstracción y las transgresiones estéticas defendidas también desde la poesía. Entre ellas se encuentra Pêche de nuit, realizado en 1963 por varios autores, entre otros Henri Chopin, creador de la poesía sonora fallecido el pasado año. Asimismo, en la sala de cine pueden verse dos películas de Javier Aguirre dedicadas a Julio Campal y Jorge Oteiza. No sólo autores españoles, sino también numerosos referentes internacionales, están representados en la exposición. Desde Juan Hidalgo, Walter Marchetti y Ramón Barce, creadores del grupo Zaj, al que después se uniría José Luís Castillejo, hasta José María Figueres y Rafael de Cózar, pasando por el propio Fernando Millán, Julio Campal, Joan Brossa o Felipe Boso. Una exposición para ver, sentir y leer.