wyndham lewis

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juan march

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pintura

Pintor, escritor prolífico, retratista (el mayor retratista del nuestro y de cualquier otro tiempo, según Walter Sickert), editor de revistas, crítico literario y artístico, ensayista y fundador del Vorticismo, el único movimiento inglés de Vanguardia. No hay casi nada de lo que haya pasado en la primera mitad del siglo XX que Wyndham Lewis no haya visto, oído, vivido y convertido en arte. Poliédrico como un hombre del Renacimiento, libre y provocativo como el más auténtico de los artistas modernos, Lewis se ganó en el campo de batalla el apodo idóneo de Vanguardia en un solo hombre. Relámpagos de futuro caracterizan y recorren toda su obra. Intuiciones de lo que pasaría e incluso de lo que todavía hoy en día no ha pasado. Uno de esos artistas injustamente semidesconocidos a los que debemos mucho, sin saberlo.

La primera retrospectiva dedicada a Wyndham Lewis fue en la Tate Gallery de Londres en 1956, un año antes de su muerte. La segunda es la que se puede disfrutar en el renovado espacio expositivo de la Fundación Juan March de Madrid hasta el próximo 16 de mayo. Más de 150 obras entre estudios, retratos, pinturas y más de 60 libros acompañados de originales de las revistas y los manifiestos de los que Lewis fue editor. Obras densas, intensas, casi violentas que trasudan la energía de los inicios del siglo pasado, cuando dos guerras mundiales empezaban ya a nublar el horizonte entre el entusiasmo general. En la fase exquisitamente vanguardista de la producción artística de Lewis se coloca la publicación en 1914 del primer número (el segundo y último, el número de la guerra vendrá publicado en 1915) de la revista Blast, que liberó y dio a conocer al mundo los principios del movimiento artístico del Gran Vórtice Inglés. Wyndham Lewis se encargó de la redacción de muchos de los textos junto con gigantes de la literatura universal como Ezra Pound, Ford Maddox Ford o Rebecca West. También se encargó de la edición y del diseño de la espectacular portada que hizo que esta revista pasara a la historia como la enorme revista color rosa violento. En ocasión de esta exposición, el primer número de Blast ha sido traducido y publicado en una edición semi-facsímil, que es una alegría tener entre las manos. Tipografía negra sobre fondo fucsia. ¿1914 ó 1984? En esta duda del espectador está toda la grandeza y la modernidad del artista. La muestra ofrece también una amplia selección de los trabajos de la fase metafísica y abstracta de Lewis y también una serie de preciosas ilustraciones  realizadas para la tragedia shakespeariana El Timón de Atenas, un proyecto editorial que nunca vio la luz. Pero quizás la parte más interesante de la retrospectiva es la que está dedicada a los retratos. Impresionantes los de Ezra Pound y de James Joyce. Bellísimos los de las mujeres que les rodearon durante toda su vida: esposas, amantes, amigas, modelos. Hay amor, fascinación, intimidad en estos fragmentos femeninos, así como en los cuadros que preanuncian y retraen la guerra hay energía, violencia, exterioridad. T.S. Eliot definió Lewis la personalidad más fascinante de nuestro tiempo…, en cuya obra encontramos el pensamiento del moderno y la energía del cavernícola. Nadie habría podido decirlo mejor: el arte de Wyndham Lewis es pura energía, es violencia, color intenso e infinita delicadeza. Pasión y fuerza encorsetados en los cánones no ortodoxos de la vida y del arte modernos. Por qué este modernista tan puro y tan auténtico, tan poco coherente y por eso aún más auténtico es casi completamente desconocido no lo sabemos, pero ésta es la ocasión para poner en parte remedio a este imperdonable error de la historia del arte. Un descubrimiento.