tarsila do amaral

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oswald de andrade

a negra

Mi carrera artística… ¿cuándo empezó? Fue el día en el que, infantilmente, dibujé una cesta de flores y una gallina rodeada por una multitud de pollitos. Así hablaba de sí misma Tarsila Do Amaral en 1950. Cuando era ya una de las figuras más destacadas, por no decir la más importante, de la vanguardia brasileña y cuando todo el mundo artístico había oído su nombre por lo menos una vez – ese nombre precioso, evocador, que se convierte en brisa marina cada vez que se pronuncia – ella no encontraba otra imagen para hablar de sí y de la pintura que la de su propia niñez. Y es que la estupenda obra de Tarsila Do Amaral – los dibujos, los primeros retratos de Mario de Andrade, el ideal tríptico de la fase “antropófaga” (A Negra, Antropofagia y Abaporu, representada, en esta exposición, por un grafito y tinta china sobre papel), los nítidos paisajes de los años 50 – refleja el mismo estupor con el que una niña mira al mundo. Que, al fin y al cabo, es el mismo con el que nosotros miramos a su sensual, elegante y maravillosa obra. 

Tras su paso por la Fundación Juan March, llega a la sede de la Fundación Caixa Galicia de Santiago de Compostela la primera muestra individual en España de Tarsila Do Amaral, figura clave del modernismo brasileño. Un excepcional conjunto de obras que recorre sobre todo el periodo central y más prolífico de la artista brasileña, entre el 1922 y 1929, años en los que sus estudios y sus vibraciones parisinas brotaron en una peculiar mezcla de cubismo, surrealismo y futurismo con olor a café. Los años del amor con Oswald de Andrade, que inmortalizó su belleza exótica y refinada en los versos del delicioso poema Atelier (a partir de ese momento, Tarsila es y será para siempre y para todos la caipirinha vestida por Poiret). Los años en los que sus ganas de vivir y su saber vivir se tradujeron en estos colores intensos, vivos, casi salvajes e inquietos que, de repente, con una pincelada sabia y segura, encontraban una paz inesperada sobre el lienzo. Lo que más sorprende de Tarsila Do Amaral es sobre todo esta sencillez estremecedora que nunca se confunde con la ingenuidad o con la falta de técnica. Esa pureza que se repite en cada trazo, en cada línea, en cada pincelada, en cada color, sin llegar a ser redundante. Esa seguridad extrema con la que se mueve entre la niñez y la madurez logrando en un instante un estado de gracia imposible e irreal que solo puede generar su arte tan especial y tan auténtico. Quien busque “algo de alguien” en sus cuadros seguramente lo encontrará, pero la esencia de Tarsila es otra cosa y está en una ciudad que no se encuentra ni en Europa, ni en Brasil. Una ciudad pequeña y perfecta donde siempre hay fiesta, la fruta es dulce y es muy difícil ponerse triste. Con un destino así es imposible que no nos entren ganas de viajar y en preferente. Ésta es la ocasión.