jorge oteiza

desocupación de la esfera

cajas metafísicas

escultura

deconstructivismo

Una de las novedades de esta temporada es, sin duda, la exposición homenaje al artista vasco Jorge Oteiza, en la pequeña pero funcional sala de la Fundación Canal. 34 obras han sido agrupadas y clasificadas según su serie de procedencia: la desocupación de la esfera, la desocupación del cubo, cajas metafísicas, unidades mínimas. ¿Qué es en el fondo la desocupación para Oteiza? Según el artista, un espacio ocupado por materia debe abrirse paulatinamente para lograr un espacio libre activo. La escultura no trata de la forma de las cosas, sino de esos vacíos: los espacios de su interior y alrededor que irrumpen frente a los volúmenes, desocupando así el espacio de la obra.
A finales de los años cuarenta Oteiza regresó a España. La escultura masiva y monolítica, con la que Oteiza naturalmente se identificaba, sufrió un proceso de desmaterialización, según el cual, la estatua-masa debía ir dando paso a la “trans-estatua” o la estatua energía del futuro: un artefacto fundamentalmente espacial y energético. Así fue como el escultor se inició en el camino de la abstracción y la investigación geométrica-racional de los constructivistas rusos de principios de siglo (veáse por ejemplo a los maravillosos Rodchenko y Popova). La pasión de Oteiza por las ciencias le llevó a aplicarla en todos sus trabajos, rompiendo las formas naturales de la geometría: el cilindro, la esfera, el cubo; dejándolas desnudas y con los mínimos elementos.

El punto álgido de su experimentación llegaría con las cajas metafísicas: cajas despejadas y sencillas, abiertas y desocupadas de materia, aunque sí llenas de espiritualidad; la espiritualidad de un escultor poeta cuya relación con la soledad se estrechó en varios momentos de su vida. Sus pensamientos y relfexiones precedieron cada una de sus obras y encontraron en la escultura su punto culminante, Oteiza no podía desligar creación de trabajo intelectual previo. La exposición Oteiza - Los límites de la transparencia se centra fundamentalmente en su serie desocupación del cubo, con esculturas de dimensiones medianas elaboradas a base de hierro en su mayoría pero también de mármol, piedra rosa, piedra negra, bronce, caliza blanca y acero. En los jardines de la torre de agua, se puede apreciar además una mini muestra de esculturas de gran tamaño: Versión preliminar de la desocupación de la esfera, Retrato de un gudari armado llamado Odiseo y Oposición de dos matrices Malevitch.  Ojo, no nos vayamos a olvidar en esta muestra de un vídeo corto cuyo contenido acerca al visitante al trabajo de investigación y experimentación de Oteiza con las formas. Con la ayuda de cajitas de cerillas amontonadas sobre un soporte el escultor va buscando la estructura perfecta deconstruyendo lo erigido.
Oteiza - Los límites de la transparencia facilitará a más de uno la desocupación de su propia caja, sin miedo a los espacios vacíos...