el balcon

jean genet

teatro contemporaneo

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Cómeme el coño. No, no es una invitación sino la primera frase de la provocadora obra de Genet: El balcón. ¿Y por qué un burdel de París se llama El balcón? Suena un tanto contradictorio. Pues, seguramente, porque a través de las peripecias de hombres mediocres y prostitutas variadas, Jean Genet se tomó la libertad de mandar a paseo todos los cimientos de la sociedad que le vio crecer y lo hizo sin pudor, sin contemplaciones, exhibiendo los vicios de sus personajes con todo lujo de detalles.Es curioso que este tipo de obra siga escandalizando a más de un espectador, será que los ojos de hoy no están tan liberados de prejuicios como los de ayer, será que quizás hemos retrocedido hacia lo políticamente correcto tras habernos rebelado contra vientos y mareas durante décadas. Genet, que pasó el mayor tiempo de su vida robando y prostituyéndose aquí y ahí, sabe como nadie lo que se esconde en el seno de los bajos fondos de su sociedad moderna y ni hace falta añadir que lo describe sin igual.

La acción de El balcón transcurre en un burdel conocido de París de principios del siglo XX con revueltas callejeras de trasfondo. Y este antro, aparentemente intocable por los bombardeos y balas perdidas de fusiles, encierra las pasiones más vil de hombres grises que acuden al burdel para interpretar un rol. Sí, sí, no se trata de una breve partida de piernas abiertas por aquí y por allá sino de un juego mucho más complejo en el que las prostitutas ayudan a los clientes a cumplir sus deseos más oscuros. Algunos quieren ser obispos, otros generales o jueces, la mayoría con ganas de asumir ese poder que en su día a día les es negado. La escenografía se erige ante el espectador con enormes biombos, decorados al estilo parisino de la época, detrás de los cuales suceden todas las escenas de clientes con prostitutas. Las más interesantes, todo sea dicho. El espectador ve lo que ocurre detrás, pero sin nitidez, con un ojo voyeur casi como si estuviésemos espiando a través del mirilla de la puerta. La idea de los biombos y la ejecución son fantásticas, cada escena cliente-prostituta sacude al espectador, le hace temblar por su crudeza. Es como un fuerte puñetazo a los valores morales de una época que igualmente podría ser nuestra. Sin duda, lo mejor con diferencia del montaje.

Pero las escenas que dominan la obra son las del salón privado del burdel, donde la Madame (Yolanda Ulloa) y su fiel prostituta asistente (Celia Nadal) vigilan los cuartos oscuros. En este pequeño salón pasa de todo: algunos se quitan la careta y asumen con dificultad sus frustraciones, otros se ponen una para cumplir de una vez por todas sus deseos más ocultos y más detalles que no desvelaremos. Sin embargo, y a pesar de que los actores están perfectamente cómodos con sus papeles, la obra se hace larga y algo pesada. ¿Por qué todos los grandes montajes vanguardistas duran entre dos horas y tres horas y media? ¿Acaso nadie ha pensado en el espectador, que ya no sabe ni qué posición adoptar sobre su butaca? El intermedio, como ya es habitual en el Matadero, también incluye performance de los actores que en este caso invitan al espectador a ser parte de su grito contra la clase gobernadora y sus abusos. No hay duda de que el director también ha aprovechado ese momento para apelar a la conciencia política y moral de los espectadores en un momento actual donde la ética y los principios han pasado a mejor vida. El discurso efervescente de uno de los actores bien merece un ¡Viva! al final... La obra de Genet, El Balcón, está dirigida con sumo gusto por Ángel Facio y muy bien interpretada (se agradece que el elenco no esté formado por rostros televisivos de moda), pero pierde fuerza por su duración y por las limitaciones escénicas del salón. En definitiva, recomendamos que vayan a verla con la mente totalmente abierta, sin prejuicios ni barreras impuestas y lo más cerca del escenario posible...