hombre

almohada

martin

mcdonagh

compañía

En pocas ocasiones, la dramaturgia británica contemporánea es capaz de mostrarse en todo su esplendor más allá de sus fronteras. Mejor dicho, más acá de nuestras fronteras, ya que autores de la talla de Caryl Churchill, Martin Crimp o David Craig, por citar algunos, son grandes desconocidos para el gran público de nuestro país. También, este es el caso de Martin McDonagh, autor de El hombre almohada, un angloirlandés afiliado al “teatro de la crueldad”, amante de Pinter y Tarantino, y adscrito a esa corriente que parte de crítica británica ha osado llamar in your face. Corriente que, como en el caso de Sarah Kane, apela al estremecimiento de lo primario, lo físico o emocional, antes que al intelecto, abordando sin rodeos la violencia y el sexo que brota de una visión perversa de la realidad. La compañía extremeña Teatro del Noctámbulo afronta este reto con pasión, fruto del reconocimiento suscitado por sus últimos montajes –su Búfalo americano mereció el premio MAX al mejor espectáculo revelación de 2004-, bajo la dirección de Denis Rafter, otro irlandés afincado en España y también amante de Artaud. 

En un estado totalitario, un escritor con ansias de éxito –Katurian Katurian Katurian- es arrestado e interrogado por la increíble conexión que existe entre sus cuentos infantiles y una serie de crímenes y desapariciones que afectan a los niños de la zona. Con una estructura flexible, durante el interrogatorio policial, Katurian irá rememorando –quizá lo más interesante de toda la obra- algunos pasajes de sus cuentos más importantes. Es aquí dónde el montaje muestra su grandeza, con el recuerdo del mejor Mayorga de Hamelin, mientras descubrimos el placer de los contrarios: la fábula infantil y la inocencia del mundo de los niños frente a la tortura política y la perversa realidad del mundo adulto. Este hombre almohada es –versionando un cuento del pobre Katurian- una cuchilla de afeitar en el corazón de una manzana de caramelo. Para no perdérselo.