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El carácter excesivamente frívolo y esa fama plástica de eterna pose y de construcción de seres humanos que viven en un mundo paralelo a la que el vulgo no podremos (ni queremos en su mayoría) acceder ha hecho muy mal al mundo de la moda. Toda esa serie de gags y clichés con tecnicismos tan anglófilos como chic, in, on, top, it girl y un largo etcétera ha generado voces y devotos, realitys en MTV, bloggers y chicas de moda follándose al rockero más excesivo del patio de la cárcel, pero también ha dejado un sinfín de material artístico, cultural y un buen puñado de ideas que, si las analizamos bien, tendrían tanto o más valor que la deconstrucción estética que se ha forjado en torno a otras disciplinas creativas o artísticas que tienen tanto que ver con la creación del objeto y el cuidado en términos generales como a nociones estéticas relacionadas con el diseño y la perfecta simetría. Más allá de Vogue, Yo Dona, Elle y Cosmopolitan hay relaciones entre la cultura fashion, la estética chic y los productos creativos de índole cultural. Como muestra, dos cosas: un botón (eso siempre, y en la moda más que nunca) y el ASVOFF, diminuto del A Shaded View On Fashion Film, o lo que viene siendo lo mismo: el instrumento que, a raíz de la expansión del blog creado por la periodista audiovisual parisina Diane Pernet (ASVOF, sin la última "F" de film), ha virado y se ha transformado en el primer Festival de Cine y Moda del globo terráqueo. Y, dicen, eso ya es mucho.

El ASVOFF no ha nacido hoy ni lo hará entre el 24 y 27 de enero en la sede del CaixaFòrum barcelonés: la cita, de carácter anual, nació en París y fue itinerando en sedes casuales como Nueva York, Londres, Tokio, Moscú, México D.F. y hasta el Festival de Cannes. En este caso, repetimos, la sede condal del CaixaFòrum recoge al festival en tierras mediterráneas y españolas por primera vez con la intención de convertirse en nuestro país en una plataforma bastante más fina (y segura, como dirían las compresas) y necesaria para entender el mundo de la moda desde una perspectiva audiovisual, creativa y cultural mucho más amable de la que conocemos y, al menos durante esos cuatro días que durará la cita, intentar acabar con los clichés que, al menos al ser humano de a pie, tanto rechazo (o devoción) genera. En la primera edición destacan, principalmente, las tres secciones competitivas de trabajos audiovisuales: una para profesionales, otra para creaciones vía teléfono móvil y una tercera para estudiantes de escuelas de diseño, moda y cine.

Casi cincuenta cortometrajes dentro de la Sección Oficial para Profesionales en la que destacamos, sobre todo, títulos como I Want Muscle (desde la perspectiva de una mujer culturista y una estética glam ochentera, trata de romper con esterotipos de femenidad prototípica), La Taille for Showstudio (estética surrealista de la década de los ’30, tonos poéticos, esculturismo clásico, fotografía de corsés: pura belleza), Channel N. 3 (Painted Eyes) (psicodelia, sátira religiosa y trances oníricos), Wash (una voyeur de los lavacoches y una metáfora del poder y el histerismo femenino) o From Communism to Shamanism (viaje fotográfico de una familia a través de la estética de sus ropajes), por mentar sólo algunas. De los sesenta títulos entregados de las manos y mentes creativas de los mentados estudiantes destacamos, por distintas razones de estética audiovisual, idea o recapitulación de los esquemas de creación cinematográfica aplicada a la estética títulos como Enthrall (de la londinense Kingston University), I (Think I) Am Pepper Labeija (de la Central Saint Martins), Voile (de nuestra madrileña IED), Il Mondo (de la escuela ISIA de Firenze) o VWB1 (de la Academia de Diseño de Ljubljana), entre otros. De los trabajos con teléfonos móviles, ubicamos desde videoclips a ruidosos como Japanther hasta historias de ficción, pseudo-spots para el festival o retratos casi documentales del mundo de la moda. Además, una cuidada selección, bajo el rótulo de Narraciones, en donde se podrán disfrutar de los mejores documentales sobre moda realizados en nuestro país; Lola Iglesias seleccionará una buena tanda de cortos realizados con móviles; y la propia Diane Pernet hará una selección de los mejores cortos de anteriores ediciones del ASVOFF. Fuera frivolidad. Nuevos enfoques. Bonitas maneras de caminar. Grandes vestimentas. Larga vida a la estética… desde todas sus posibilidades.