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Para algunos quizás ya sea un tópico medio coñazo y para otros lo más interesante del mundo, pero está claro que la historia alemana del siglo XX (sobre todo) ha marcado la vida y el transcurso de muchas de las decisiones en política social de las últimas décadas. El fatídico holocausto de primera mitad de siglo dejó un saldo de millones de muertos y, sobre todo, de una eterna vigilancia hacia la atrocidad. Si hay algo que supo, sabe y seguirá sabiendo retratar con drama, astucia y del modo más vehemente lo que sucedió en el pasado es una cámara de vídeo. Los alemanes destacan por su cine gélido, silencioso, frío y certero, casi doliente. El género documental suele abordar la temática nazi, pero poco a poco se va abriendo a otros frentes como la inmigración, la biografía (sí y no) autorizada y los reportajes casi sociológicos, de fondo, activos y desafiantes. Y ahí es donde ciclos o festivales como DOCU[ale]MANIA destacan y ofrecen una perspectiva actual de la consecuencia de muchos años de práctica y muchas cosas de las que hablar.

La segunda edición (por eso es lo de al cuadrado) del festival de cine documental alemán se salda con algunos títulos menos que en su primera edición (este año son once películas, frente a las diecisiete de la anterior edición), prácticamente todas premiadas por el Goethe Institut y sirviéndose de las instalaciones del Cine Estudio del Círculo de Bellas Artes madrileño para desplegar un arsenal que lo mismo se acerca a la tragedia nazi, que a la biografía de un reputado ingeniero alemán, la vida de unos jóvenes libaneses en Berlín o un análisis de la realidad China desde la perspectiva de sus protagonistas. Tres son las películas que se hacen eco de tres supervivientes del holocausto con historias tan parecidas como diferentes. En El silencio de Gerda, el mismo Knut Elstermann revuelve en su pasado para rememorar aquel dicho de que el que calla otorga, en un encuentro hace más de cuarenta años con Gerda y el propio Elstermann como protagonistas de una conversación que no hace más que resumir una historia de atrocidades. Fallo humano ahonda en la expropiación de los bienes judíos y el supuesto beneficio del resto de la sociedad, investigando, sobre todo, en qué pasó con lo que se escondió. La mujer con los cinco elefantes, la tercera y última película de este festival ligada con la época nazi, hace un recorrido biográfico por la vida de Svetlana, una judía ucraniana superviviente de los campos de exterminio que regresó a su ciudad como una reconocida traductora de los textos de Dostoievski. Del resto de las películas nos podemos encontrar con cine social histórico desde una perspectiva más genérica de la historia alemana en materia política (Los archivos de la media luna o Mi hermano. Nos veremos otra vez) o económica (Wolf von Amerongen: ¿cometió delitos de bancarrota?), el relato histórico de la vida de una fábrica de vidrio que, tras casi seiscientos años de vida, tiene que luchar por sobrevivir o la biografía de Ulrich Müther, un reconocido ingeniero alemán de los ’60 y ’70. Pero hay tres películas que sobresalen entre el montón de cine social que tienen para ofrecernos. Una de ellas es Shanghai Fiction: punto de vista cuasi biográfico de la realidad cuatro ciudadanos chinos (un maoísta convencido, un despotricador del comunismo, un arquitecto urbanístico y un jornalero) del constante ascenso de la que, hoy en día y periódico en mano, es la segunda potencia mundial, China. Neukölln sin límites es como viajar al Lavapiés o el Barrio del Raval pero en Berlín, una zona plagada de inmigrantes que, en esta ocasión, se centra en una familia libanesa con sus jóvenes hijos aficionados al hip hop. Por último, la más desgarradora, triste y subjetiva mirada del suicidio de una joven alemana de 25 años que se quitó la vida hace poco menos de diez años. Finalmente me libera la muerte, a pesar de todo retrata invisiblemente la imagen de su protagonista desde la mirada y el recuerdo de sus familiares y personas más cercanas.

Además, un encuentro en el Goethe Institut de Madrid con Michael Verhoeven, director de la película Fallo humano. Un buen aperitivo de identidades diferentes, documentadas con pasión, estilo, perspectiva y buenos formas cámara en mano. Luz, cámara y realidad desde el objetivo subjetivo.