MOVE New Media

Nos recibe una impresionante instalación sobre la fachada y, casi como si se tratase de un nuevo hieratismo faraónico del siglo XXI, las distintas fotografías de gran formato se intervienen con diversas pantallas de LED emitiendo mensajes que sirven de antesala, literalmente, a lo que acoge el templo construido en la entrada de la ciudad gallega. En el increíble espacio del recinto de EXPOCoruña, un modulable y diáfano edificio de Luis Collarte, de interesantes peceras y voladizos aristados que se convirtió en templo de ceremonias durante este fin de semana prolongado. Allí se albergó la programación como depositario del cónclave en esa tensión bipolar la tecnología y la comunicación, como atrio de exhibición y de concentración de las manifestaciones artísticas que allí se dieron cita. Un espacio que, desde su apertura (en febrero de este año), ha acogido ya casi una decena de ferias y las que queden por venir. 

En lo que a MOVE Feria se refiere y partiendo de la idea de rizoma, de raíz y de red, la museografía recogía algunas de las propuestas artísticas en sistemas expositivos cilíndricos de apariencia metálica que se dispersaban marcando un itinerario en la gran sala que los alojaba. Si bien es cierto que echamos de menos la corporeidad de algunas de las obras, por también quedar asimiladas algunas en estos soportes, el espacio abierto posibilitaba una apreciación interesante de las obras y de la conjunción (como instalación expositiva única) de las propuestas artísticas. Individual y conjuntamente, pudimos ver las 20 propuestas, organizadas bajo el cetro de Nilo Casares, comisario de una muestra que tiene que, como también lo hará la programación general, crecer con las siguientes ediciones. 

La programación musical de MOVE Music & Sound arrancó el viernes ni más ni menos que con Carl Craig, acompañado de saxo y percusionista; presentó a, por fin en nuestro país, a Innerzone Orchestra a una hora, quizás algo temprana, para un cuatro por cuatro jazzístico y estilizado que animaba los cuerpos de los que allí iban llegando. Destacable también fue la entrada de los austriacos Kruder & Dorfmeister que, aunque aparcando bastante el downtempo, optaron por una sesión algo más acelerada salpicada de impresionantes imágenes en una gigantesca pantalla panorámica. Del sábado no podemos dejar de destacar la sesión de Ellen Allien a los platos, eficaz y elegante, moderna y sofisticada, así como los sonidos ochentenos de Metro Area y la sesión canalla del alemán Dj Hell. 

Pero si hay algo con lo que tuviéramos un contacto especial fue MOVE Escena y su programación. Disfrutamos embelesados el espectáculo de danza contemporánea CsO (Cuerpo sin Órganos), del gallego Javier Martín, quien nos abstrajo del espacio para seducirnos con los movimientos y compases coreográficos en el estreno de este, como él denomina, delicioso pOema afterPoP. Siguiendo una banda sonora que abarcaba de la ópera al pop o al ambient más armónico, el joven se movía recorriendo la amplitud de una de las alas laterales del edificio con un estilo original y personal en algún lugar entre el baile mecánico, el mimo, el contorsionismo, el yoga, la danza contemporánea y las artes marciales. Como un cuerpo sin órganos, Martín se escurría por el espacio manejándose a sí mismo como si se tratase de una marioneta, su propia marioneta, en una exhibición de elegancia y equilibrio asombrosas. Como si llevase toda la vida bailando este biólogo se centró en su propio cuerpo como ensayo de expresión y movimiento. Después le llegó el turno a Pájaros, la intensísima obra de Cranämour que, entre blancos y negros y una estridente expresividad conmocionó a los que, envueltos en música electrónica, nos sobrecogíamos en las extenuantes muecas no sólo faciales. O el último de los espectáculos que pudimos ver el sábado en el fantástico auditorio de EXPOCoruña, de la mano de la compañía Pisando Ovos, en un auténtico homenaje al cuerpo humano, a su musculación y a la dualidad entre lo femenino y lo masculino. 30.000 recorría así diferentes aspectos de algunos de los síntomas más nocivos de la sociedad contemporánea a rtimo de distintas piezas del catálogo de Raster Noton. 

Termina así la primera cita con MOVE. Se “mueve” y aplaza para el próximo año en una nueva edición mientras agradecemos las atenciones de un equipo que nos ha hecho sentirnos allí como en casa. Que sean muchas más.