el vuelo del globo rojo

juliette binoche

hou hsiao hsien

albert lamorisse

paris

Existe un cine que se basa en la vida, y una de sus más bellas manifestaciones es El globo rojo, el delicioso y poético mediometraje de Albert Lamorisse (1956) donde un niño recorría las calles de París junto a un amigo fantástico. También existe un cine que se basa en el cine, y a esa categoría ha pertenecido siempre el taiwanés Hsou Hsiao-Hsien. El vuelo del globo rojo se puede considerar un homenaje al film de Lamorisse, pero de forma muy lejana. Para él, el globo rojo es un mero símbolo, el testigo de un pasado que aparece en el presente, la metáfora de una infancia perdida. París, el globo y un niño (Simón) son los únicos elementos que se repiten, pero el director de Millenium Mambo (2001) los utiliza como punto de partida para ejercer una compleja reflexión metalingüística.

Estamos ante un diálogo entre artes, tecnologías, generaciones y culturas que implica a una familia desestructurada francesa con madre soltera (Juliette Binoche, estupenda como siempre), una estudiante de cine taiwanesa que trabaja como niñera de Simon y quiere utilizarlo junto a un globo rojo para hacer su remake de la película de Lamorisse con una cámara de vídeo, una representación de títeres chinos en la que interviene Binoche (la película más famosa de Hou Hsiao-Hsien es El maestro de marionetas, de 1993) y un cuadro de Félix Vallotton con un globo rojo, Le ballon (1899), que se encuentra en el Museo de Orsay, impulsor financiero y creativo de este proyecto.

El director vertebra todo este juego de espejos y guiños con su inconfundible estilo visual: largos planos sin guión previo, donde deja que improvisen sus actores, y donde la belleza de las formas y los colores, las atmósferas, se impone en todo momento a un argumento que no tiene tanto peso como las sensaciones que intenta recrear y, por lo tanto, necesita de una predisposición muy especial por parte del público. Como decíamos, es uno de esos ambiciosos “tour de force” de cine basado en el cine que brilla muchísimo más como ejercicio intelectual, de reflexión artística, que como vehículo poético o emocional. En estos dos últimos aspectos, y pese al indudable esfuerzo de Binoche, pierde muchísimo si se compara con la maravillosa película de Lamorisse. La mejor noticia, por cierto, es que ésta se reestrena en algunas salas y sesiones como complemento a la de Hsiao-Hsien.