palabra

tuya

angeles

gonzález

sinde

Desde que en 1997 consiguiera junto a Ricardo Franco el Goya al Mejor Guión Original por La buena estrella, Ángeles González-Sinde ha demostrado su interés y su capacidad para retratar personajes al límite. Y con esto de personajes al límite hablamos, sencillamente, de seres humanos de carne y hueso, tocados por circunstancias difíciles, a los que la vida les da una nueva oportunidad, si no para mejorar, sí para afrontar con valentía que la felicidad es un estado relativo que suele estar muy lejos de los convencionalismos sociales. En su nueva película como realizadora, Sinde afronta una historia de tintes agridulces, la que la novelista Elvira Lindo imaginó para Rosario y Milagros, dos amigas de la infancia, que se reencuentran al cabo de los años, con dos maneras muy distintas de sobrellevar unas existencias nada ideales. Rosario (Malena Alterio) se enfrenta como puede al cuidado de una madre enferma de Alzheimer, ansiosa por disfrutar de una vida propia que cada vez ve más inalcanzable. Es una insatisfecha convencida de su derecho a algo más. Por su parte, Milagros (Esperanza Pedreño), sin tenerlo mucho mejor (algo que el espectador irá descubriendo poco a poco), es capaz de otear un rayo de sol más allá de la tormenta y derrocha una falsa ingenuidad que es capaz de contagiar optimismo a cualquiera que la tenga al lado. 

Gracias a este reencuentro y, sobre todo, a ese optimismo de Milagros, ambas mujeres se embarcan en la continuación de una amistad que se convertirá en retroalimentación y necesidad mutua. Una palabra tuya no es sólo una mirada acertada al universo femenino, a las necesidades afectivas y los fuertes lazos que se establecen entre las mujeres (ya sean amigas, hermanas, madres e hijas…), sino, y sobre todo, un retrato sensible de ese momento de la vida en que uno asimila, por narices, la diferencia entre los sueños y la realidad. Sinde nos habla de emociones reales, de existencias tediosas, de ambiciones frustradas, de esos “algo más” que nunca llegan, pero también, de la valentía para atreverse a cambiar las cosas y de cómo un amigo puede convertirse en el mejor aliado para conseguirlo o, al menos, para intentarlo. Todo ello con un ritmo narrativo que, siempre con el personal estilo literario de Lindo como referencia, parte de un punto de partida más o menos dulce hasta desembocar en lo más agrio. Junto a directora y autora, se nos revelan dos actrices de peso: Malena Alterio, demasiado actriz para tanto papel secundario que afronta su primer protagonista llamando a las puertas del Goya (Sinde asegura que le costó sangre y sudores convencerla, no sabe lo que nos alegramos); y Esperanza Pedreño, un pequeño milagro interpretativo que dejará noqueados, secuencia tras secuencia, a todos los espectadores que esperen otra “Cañizares”.